Кламп Иконикова Людмила

СказкаДрама как технология творческого пути: это сочетание элементов импровизации, театрального искусства, нарративных практик, сказкотерапии. Занятия помогают участникам развивать навыки общения и выражения своих эмоций через невербалику, глубже понимать себя, развивать креативность и находить нестандартные решения жизненных задач.

СказкаДрама — это про живое творчество, участники не пересказывают сюжет сказки/истории «по книжке», они играют его в стиле театра импровизаций:

-разыгрываем его, проживая роли через голос, тело, образ;

- используем рисунок, метафору, слово, движение — как художественные языки, чтобы выразить то, что трудно сказать напрямую;

-превращаем сказку в творческую лабораторию, где можно безопасно пробовать новые способы реагировать, выбирать и действовать. 

В процессе занятий участники могут решать следующие задачи:

- Свобода творческого выражения: работа с внутренним перфекционизмом и страхом ошибки. Через базовые правила импровизации («ошибок не бывает», «всё является правильным в моменте здесь и сейчас») трансформировать отношение к жизненным неудачам из категории «провал сюжета» в категорию «неожиданный поворот», «возможное решение».

- Авторская позиция «творца жизни» и ответственность. В процессе творческой игры можно осознать себя творцом своей реальности. Перейти из пассивной позиции «со мной случается» в активную — «я создаю». На программе эта позиция будет закреплена это через метафору отсутствия черновиков: каждое действие здесь и сейчас становится чистовиком жизни.

- Многовариативность сюжета и ролевых моделей. Расширить понимание и возможности развития сюжетной линии и ролевой диапазон. Проигрывание в живом формате импровизации дает возможность увидеть неожиданные повороты сюжета и отыграть новые непривычные для себя роли: «возможно все», «а что! если так».

- Развитие коммуникационных навыков через игру и постановку. Преодоление страха самопрезентации. В безопасной группе и среде театра импровизаций участники могут получить опыт того рассказать о себе и свою историю, понимание, что ты интересна другим, твоя игра и твоя позиция имеют ценность и вызывают эмпатию: «я интересна», «моя игра вдохновляет другого». 

Как результат игры участник перестает ждать идеальных условий для начала «настоящей жизни». Он обретает внутренний компас (понимание своего жанра и ценностей) и набор сценических и поведенческих инструментов, позволяющих превратить любую неопределенность в пространство для творческой игры, оставаясь автором даже в самых непредсказуемых обстоятельствах.